L’art qui dialogue avec l’environnement
Communiqué de presse
11 artistes internationaux d’art urbain parmi les plus avant-
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Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-
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Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
Des artistes à l’avant-
Reconnu pour ses expositions dans des lieux atypiques, l’artiste-
Une allégorie de nos vies contemporaines artificielles… déconnectées du vivant
La scénographie tamisée et immersive de SUPER TERRAM offre une expérience artistique et sensorielle au coeur d’un espace de 3 000 m² recouvert de terre, symbole du cycle éternel de la vie. Tout cherche à déstabiliser et émouvoir le spectateur, transformant le parcours en une expérience qui touche à sa sensibilité et son imaginaire dans ses cinq sens. Les oeuvres composées d’éléments naturels et organiques (terre, bois, roche, végétaux, etc.) semblent émerger de la terre pour « interroger notre condition humaine ». Leur caractère évolutif, vivant et éphémère, questionne notre rapport au temps, aux éléments, à nos références ancestrales et modernes, à nos mémoires et au sacré. Les artistes invitent ainsi à prendre conscience du cycle continu « construction-
Une exposition laboratoire
« SUPER TERRAM offre une approche thématique : elle s’articule autour de nos vies contemporaines hors-
L’idée est de changer d’atmosphère selon les espaces. Nous avons la volonté de théâtraliser l’espace d’exposition par la lumière, de casser les angles du bâtiments, d’effacer les plafonds pour mieux mettre en valeur la terre et les installations. J’avais envie de permettre aux artistes de contextualiser leur travail. C’est une manière de défendre une génération qui noue un vrai dialogue avec l’environnement urbain ou rural…
Le lieu sera plongé dans le noir, à la manière d’une caverne. Les sons seront amplifiés et des effets lumière se refléteront au plafond. Pourquoi la caverne ? Pour son lien aux premiers hommes, aux premières techniques picturales à base de terre… Les artistes de SUPER TERRAM aiment tous créer des univers et plonger les gens dans des environnements étranger au monde de l’art, pour leur faire oublier leur quotidien.
SUPER TERRAM crée une ambiance tamisée et sensorielle. L’odorat, le toucher, la vue, l’ouïe sont sollicités… Joaquín Jara travaille avec plein d’odeurs, Know Hope avec des fleurs et des arbres morts… C’est aussi une exposition qui sollicite la participation des visiteurs. Certaines oeuvres sont dégradées par le public à son insu, pour évoquer l’impact invisible de nos actes. Par exemple, Roti présente une oeuvre organique sur un marbre de 600 kg, dont certains fragments sont disposés au sol. L’idée est de casser les codes muséaux, que les gens touchent la sculpture, ramassent des éclats de marbre, etc. SUPER TERRAM piège le public dans une forme de destruction fluide, et évoque par là-
SUPER TERRAM part d’un sujet sombre et le rend lumineux, un peu comme l’aventure romancée d’un personnage qui subit des épreuves, d’où naît la beauté. On verra comment la noirceur et l’espoir coexistent dans l’exposition. La sélection permet un équilibre dans ce domaine. Je ne voulais pas seulement qu’il n’y ait que de la romance noire, comme dans les oeuvres de Borondo ou Axel Void. L’exposition convoque aussi des artistes comme Know Hope, qui est beaucoup plus optimiste. » Gaël Lefeuvre
Gaël Lefeuvre est un artiste-
Un espace d’exposition atypique
Au sein de l’Espace Voltaire, ancienne petite fabrique industrielle, est conduit depuis 2019 un vaste projet d’occupation temporaire porté par la coopérative Plateau Urbain. La Fondation Desperados pour l’Art Urbain a été conviée dans le but de magnifier l’espace une dernière fois à travers une exposition d’art urbain hors norme. Au terme de l’événement SUPER TERRAM, le bâtiment sera totalement restauré et restructuré.
Exposition du 10 février au 19 mars 2023. Espace Voltaire, 81 boulevard Voltaire -
© ArtCatalyse / Marika Prévosto 2007 -